Ocean Sims 2 & 3

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.


Вы здесь » Ocean Sims 2 & 3 » Музыка » Он только мой...


Он только мой...

Сообщений 1 страница 20 из 21

1

http://s41.radikal.ru/i094/0908/6d/b3b94f26e652.jpg
Ты заклеиваешь их плакатами все стены своей комнаты,
безумствуешь под их музыку, а по ночам рыдаешь в подушку от несчастной и столь далекой любви...
Кто они, твои кумиры, и что ты можешь сказать о них?

***
Пожалуй начну я))   
^MUSE^
http://s57.radikal.ru/i155/0908/d5/60436a5ce30b.jpg
Группа всех времен и народов, по крайней мере для меня)) Думаю вам не будет интересно выслушивать долгую и нудную биографию, поэтому я сообщю самые основные факты из жизни^)
Годы 1994 — по сей день
Страна  Великобритания
Жанр прогрессивный рок, альтернативный рок
Состав Мэтью Беллами (вокал, гитара, клавиши)
Крис Уолстенхолм (бас-гитара, бэк-вокал)
Доминик Ховард (ударные)
Это удивительная музыка, совершенно разная, и с каждым новым альбомом все более неповторимая))
У многих название группы афишируется с фильмом Сумерки, в котором их песня "Supermassive black hole" стала саундтреком к первой части))
В ноябре мы увидим на экранах вторую часть саги, "Новолуние" и кто знает, возможно там тоже будет присутствовать творчество Muse, ведь по признанию писательницы, они ее любимая группа, и именно своим творчеством они помогали ей в написании столь известной книги

Отредактировано Ti@ra (2009-08-21 21:12:55)

+1

2

http://s12.radikal.ru/i185/0908/0e/c0e495c223b0.jpg
Lacrimosa
Швейцарская группа Lacrimosa (лат. «полная слез») стала на сегодняшний день одним из лидеров весьма широкого и расплывчатого музыкального направления, коротко называемого «готика». Хотя чётко определить жанр группы достаточно сложно: журнал Imhoter называет Lacrimosa королями жанра dark gothic rock, тут, конечно, можно спорить до потери пульса, так как ответвлений в готике пруд пруди, но скорее всего, FAQ http://www. gothic. ru справедливо определил «Лакримозу» как gothic metaL Интересно, что на ранних альбомах группы на этот стиль нет даже и намёка. В общем и целом, соединив в своей музыке элементы традиционного готик-рока, металла, классики и (на ранней стадии творчества) darkwave, группе удалось добиться признания у очень широкой аудитории, среди которой есть как готы и металлисты, так и люди, довольно далёкие от подобного рода музыки. Вообще, связь классической и (тяжёлой) готической музыки очень сильна. На сайте Hall of Sermon написаны слова — перевод строки одной из песен Lacrimosa — «The dream has led me and I will follow it into the glowing fire»... Наверное, эту фразу можно назвать девизом творчества группы. По словам Тило Вольфа (основателя и вокалиста группы), музыка Lacrimosa является ". интеллектуальной, она дает человеку шанс погрузится в мир сложных эмоций, мир
Lacrimosa, и вполне естественно, что это музыка не для всех. А начиналось все в 1990-м году с молодого человека по имени Тило Вольф (Tilo Wolff). Тило родился в 1972 году во Франкфурте-на-Майне (Германия), но вскоре переехал в соседнюю Швейцарию, точнее, ее немецко-говорящую область.
http://s59.radikal.ru/i166/0908/19/4964b09d691b.jpg
Искусством Тило увлекался с самого детства — он писал рассказы и играл на трубе, но только к 17-и годам у него появилась идея озвучить свои литературные опусы. Специально для этого Тило пришлось учиться играть на пианино, попутно он освоил и разного рода синтезаторы, так что вполне мог творить музыку без посторонней помощи. В полном одиночестве он записал первую кассету Clamor с двумя песнями — Requiem и Seele In Not («Душа в беде»), обе они впоследствии вошли в первый альбом Лакримозы.
В то время Тило писал лирику исключительно на немецком языке. «Я считал, что глупо петь на английском, если он не твой родной язык», — рассказывал много лет спустя лидер Лакримозы. — «Для меня стихи являются очень важным элементом песни, и многие свои сочинения я был просто не в состоянии перевести. Тем более я не мог доверить их перевод кому-то другому. В родном языке ты чувствуешь каждое слово, его значение. Ты можешь играть с ним так, как тебе заблагорассудится. С английским языком подобного я делать не мог».
К 1991 году у Тило накопилось материала на целый альбом, который он также записал самостоятельно. Однако ни одна фирма грамзаписи не заинтересовалась никому не известным швейцарским готом, и «непризнанный гений» решился на отчаянный шаг — основал собственную звукозаписывающую контору. Делового опыта у Тило не было, так что всему пришлось учиться методом проб и ошибок, но его фирма Hall Of Sermon все-таки выжила и теперь пользуется немалым авторитетом, как на готической, так и на металлической сцене. Первый диск пока еще безымянного проекта Тило назывался Angst («Страх») и не имел практически ничего общего с музыкой Лакримозы дня сегодняшнего. Полностью электронное минималистическое звучание, отсутствие гитар, хоров, симфонических элементов, отстранённый вокал Тило, повествующий о таинствах жизни и смерти, любви и одиночестве— этот диск скорее относится к darkwave, чем к готик-року и тем более готик-металлу. Несмотря на тотальную андерграундность, альбом имел заметный успех — за полгода было продано 1000 экземпляров. Первоначально он был выпущен на виниле, а компакт-диск вышел только полтора года спустя. На обложке Angst впервые появилось имя группы — Lacrimosa. «Я большой любитель классической музыки, — говорит Тило. — Классические произведения, как известно, писались по поводу каких-то знаменательных событий, будь то победа на войне, рождение монарха, его восшествие на престол или даже его смерть. Мой любимый композитор — Моцарт, а его любимое произведение последний реквием. Вы, наверное, помните историю, когда к больному Моцарту пришёл незнакомец и, предложив большую сумму денег, заказал у него реквием — похоронную песнь. Моцарт был очень болен и знал, что скоро умрёт. Поэтому он решил написать произведение, которое бы превосходило все созданное им ранее. И он написал его. В день своей смерти Моцарт репетировал самую трагическую часть реквиема — «Лакримозу». Красота произведения и история его создания впечатлили меня настолько, что я выбрал его в качестве названия своего проекта».
Звучанием Angst Тило остался недоволен, оно мало походило на звучание его любимых групп. Поэтому перед записью второго диска было принято решение ввести в музыку живые инструменты и пригласить сессионных музыкантов. Первым из них стал друг Тило по имени Штелио Диамантопоулос (Stelio Diamantopoulos), он играл на бас-гитаре (помимо этого, Штелио является автором обложек всех релизов группы по сегодняшний день). Тот же Штелио привел на запись знакомого гитариста Роланда Талера (Roland Thaler), который загадочно растворился сразу после окончания работы в студии. Кроме вышеупомянутых личностей, на диске Einsamkeit («Одиночество») играют клавишник Philippe Aloith и скрипач Eric The Phantom.
http://i045.radikal.ru/0908/a1/8dd8d0323e2f.jpg
Перемены в музыке пришлись по вкусу поклонникам группы, и продажи диска значительно улучшились. Следующий диск Satura вышел в 1993 году и был выдержан в том же направлении, несмотря на практически полную смену состава группы (от старых музыкантов остался лишь Алиот). Альбом предварял миньон Alles Luge («Всё ложь»), и заглавная песня стала первым хитом группы. Воодушевлённый успехом, Тило решается наконец представить свою музыку живьём. Первый концерт был дан в Лейпциге в том же 1993 году. Говорит Тило: «На сцене я очень волновался, передо мной была большая толпа, которая кричала, размахивала руками и хватала меня за штаны. Все это было очень необычно, даже немного неприятно, что ли. Да туг еще надо было концентрироваться на игре (на живых выступлениях Тило, помимо вокала, выполняет функции клавишника — прим. авт.). В общем, простоял весь концерт на одном месте. »
http://s15.radikal.ru/i188/0908/10/b6d95c0caafb.jpg
Lacrimosa стала заметным явлением на готической сцене Германии и Швейцарии. Ведущие готические журналы типа Zillo или Orkus обратили внимание на Тило и его проект и стали регулярно публиковать о нем статьи. Однако Тило опять был недоволен и стал подумывать о радикальных переменах в своей жизни и музыке. Все решилось достаточно просто. В конце 1993 года гастрольная трасса свела Лакримозу с финской группой Two Witches. Вокалистка финских готик-рокеров по имени Анне Нурми (Anne Nurmi) произвела на Тило неизгладимое впечатление. Узнав о том, что Two Witches находятся на грани распада, он немедленно предложил Анне стать второй постоянной участницей «Лакримозы» и его партнёршей по фирме Hall Of Sermon. Говорят, правда, что отношения Анне и Тило не ограничиваются деловым и музыкальным партнёрством, но с журналистами они на эту тему никогда не откровенничают, ограничиваясь дежурной фразой: «Надеемся, что вы отнесётесь с пониманием к тому, что мы принципиально не отвечаем на вопросы, касающиеся нашей личной жизни».
Вторым по значимости приобретением группы стал очень сильный барабанщик ЭйСи (АС), известный по записям и концертам в составе немецкой power/speed metal легенды Running Wild. ЭйСи записал с Running Wild два диска Blazon Stone и First Years Of Piracy (оба 1991 г.), а также несколько мини-альбомов. С его приходом у «Лакримозы» впервые появились живые ударные, которые стали ключевым элементом нового, более металлического звучания группы. Именно он лег в основу следующих работ Тило и Анне — миньона Schakal («Шакал») 1994 года и полноценного диска Inferno («Ад»), который вышел год спустя.
http://i009.radikal.ru/0908/e6/b46e966925c1.jpg
Старые поклонники Лакримозы были немало удивлены, услышав на альбоме darkwave команды мощные барабаны, металлические гитары, оркестровое звучание клавишных и хор на подпевках. Более того, на некоторых вещах стала петь Анне, причём петь по-английски, так как немецкого она тогда не знала. Тило не отставал — он выдал 100-процентный готик-роковый хит Copycat, тоже на неродном языке. Inferno не добавил группе популярности среди готов, зато вывел её на новый рынок — металлический. Как раз в то время бывшие doom/death команды типа Tiamat, Lake Of Tears, Paradise Lost и Theatre Of Tragedy стремительно теряли интерес к брутальности и открывали для себя атмосферу и мелодичность, присущие готике. «Лакримоза», двигаясь в обратном направлении, попала как раз в струю увлечения такой музыкой. Ее даже стали называть doom-группой, хотя, на мой взгляд, определение готик-металл гораздо больше подходит к их музыке (сами музыканты заявляют, что играют dark gothic rock).
http://i077.radikal.ru/0908/a8/3e85b5f50f47.jpg
Значительные изменения произошли и в имидже «Лакримозы». С приходом Анне, к ирокезу и традиционному готскому макияжу Тило, черно-белым обложкам альбомов и неизменному арлекину в логотипе добавились элементы садо-мазохизма. Всю специализированную прессу (в том числе и российскую) обошла фотография скованной цепями Анне в кожаном S&M прикиде и Тило, замахивающемся на неё плёткой. Нечто подобное можно наблюдать также в клипах Copycat и Stolzes Herz (мини-альбом с этой песней вышел в следующем, 1996 году).
Вслед за Stolzes Herz («Гордое сердце»), на рынке появился новый альбом Stille («Тишина, затишье»). Диск разделил поклонников «Лакримозы» на два враждующих лагеря. Многие старые фэны не приняли перемен в музыке группы, обвинив музыкантов в коммерциализации и упрощении композиций с целью завоевания более широкой аудитории. А вот те, кто познакомился с «Лакримозой» после выхода Inferno, были от диска в полном восторге. На нем музыка группы стала еще более тяжелой и агрессивной (кое-где попадаются почти блэкметаллические фрагменты), в то же время сохранив мелодичность и традиционную для группы вязкую, таинственную и трагическую атмосферу. Возможно, Stille более доступен для восприятия неподготовленным слушателем, чем ранние записи «Лакримозы», но в наличии вкуса и мелодического дара его авторам вряд ли можно отказать. На Stille Анне Нурми написала две песни — Not Every Pain Hurts и Make It End, она же полностью исполнила в них вокальные партии. Остальной материал этого 70-минутного альбома сочинил, как и раньше, сам Тило. Помимо двух лидеров и Эй Си, в составе Лакримозы с 1996 года по сегодняшний день играют басист Джей Пи (3ay Р.) и гитарист Саша Гербиг (Sascha Gerbig). В студии группе помогает клавишник и аранжировщик Готфрид Кох (Gottfried Koch) (он же исполняет часть партий акустической гитары), а на концертах играет ещё один гитарист Пизел Кустнер (3. Piesel Kustner) (в прошлом гитарный техник Rage и Running Wild, а с лета 2000 года постоянный гитарист еще одной знаменитой speed metal группы — Iron Saviour). Продюсировал три последних диска Жан-Пьер Генкель (3ean Pierre Genkel), известный также по работе с Therion.
Несмотря на неоднозначное мнение фэнов по поводу нового альбома, Stille стал самым коммерчески успешным диском «Лакримозы». Вслед за его выходом группа отправилась в большое турне, в ходе которого был записан материал для концертного двойника, который увидел свет в 1998 году под простым и ёмким названием Live. По словам Тило, «наши концертные песни всегда отличались от студийных вариантов: новые аранжировки, кое-где даже дополнительные тексты. Вот мы и подумали, что людям, которые никогда не были на наших концертах, будет интересно хотя бы услышать нас живьём». Особенно интересно звучат на концертнике песни с первых трёх альбомов — тяжёлая версия Seele in Not с диска Angst превращается в натуральную вокальную истерику под чуть ли не трэш-металлический аккомпанемент.
Работа над новым альбомом, который получил название Elodia (Элоида — богиня зари в древнегреческой мифологии), несколько затянулась. Ещё бы, ведь для его записи «Лакримоза» решила использовать Лондонский симфонический оркестр и несколько хоров. Оркестр писался в знаменитой студии Abbey Road в Лондоне (там в свое время работали The BeatLes), а остальные инструменты и вокал в студии Пьера Генкеля Impuls Tonstudios в Германии. В общей сложности, на диске отметилось 187 (!) певцов и инструменталистов. Elodia — это рок-опера в трех актах, повествующая о двух влюблённых, чья любовь со временем начинает ослабевать. «Так происходит из-за того, что каждого из них все меньше заботят желания и мысли другого, — объясняет Анне. — Их эгоизм начинает все больше преобладать, и любовь постепенно уходит. В трёх действиях нашей оперы рассказывается о том, как зарождалась их симпатия друг к другу, как они были близки и как трагично все окончилось».
http://s55.radikal.ru/i150/0908/20/fbbae735d02a.jpg
В период подготовки диска Тило Вольф успел поучаствовать ещё в нескольких интересных проектах. В начале 1999 года немецкие трэшеры Kreator пригласили лидера Лакримозы для записи вокала к заглавной песне их экспериментального диска Endorama. Зловещий голос Тило как нельзя лучше подошел песне, повествующей о грядущем Апокалипсисе, причём звучит он там куда агрессивнее, чем пение основного вокалиста Kreator Милле. Видимо, эксперименты с металлом так вдохновили Тило, что он связался с еще одним экстремальным коллективом — его земляками SamaeL Бывшие блэкстеры, а ныне мастера tribal и sci-fi ритмов сделали ремикс на старый хит «Лакримозы» Copycat, оставив от него только текст. Новый индустриально — психоделический вариант этого готик-рокового боевика можно услышать на мини-альбоме ALLeine zu Zweit («Одинокие вдвоём»), который был издан за пару месяцев до выхода «Элодии».
В 2001 году выходят сразу 2 альбома: Der Morgen Danach («На следующее угро») и Fassade («Фасад»). Последний представляет собой глубокий анализ человеческой психики и противостояния между существующими религиозными догматами и чувствами человека. Группа работала буквально над каждой нотой, привлекая к записи музыкантов различных жанров: оперы, классики, металла, рока и даже джаза, что в свою очередь не могло не сказаться на музыке... Она буквально «ожила». В ней чувствуется дух и эмоции каждого приглашённого для записи музыканта. Для придания музыке большей проникновенности и романтики Лакримоза пригласила для записи оркестровых партий Немецкий оркестр Бабельсберга (German Film Orchestra Babelsberg) и Филармонический оркестр. Альбом получился очень чувственным и личным... Атмосферность музыки приобрела новое качество: композиции расположены таким образом, что они перетекают одна в другую и выражают на языке музыки все человеческие эмоции, так что слушающий попадает в ураган чувств уже с первого звука, и не в силах вырваться из негo до последней ноты, ведомый звучным пением Тило и Анне...
http://s52.radikal.ru/i138/0908/23/ec2b60d5b7c4.jpg
В 2003 году вышел альбом Echos, который предварил сингл 2002 года Durch Nacht und Flut («Сквозь ночь и пучину»). Музыка на сингле заставила ожидать весьма необычного и нового, более мелодичного звучания «Лакримозы». Но... предсказать Лакримозу невозможно: ожидания не оправдались. Ещё никогда раньше Тило Вольф не пел так величественно, прозрачно, с таким надрывом и переживанием, как на этом альбоме, причём абсолютно во всех композициях, что в свою очередь охарактеризовало его как талантливейшего композитора, аранжировщика и вокалиста... Эмоциональность, надрыв и боль в пении Тило особенно чувствуется в песнях Sacrifice («Жертва») и Die Schreie sind verstummt («Крики умолкли»), которые тут же заставляют на себе прочувствовать ситуации, описанные в песнях. Каждая композиция данного альбома — отдельная история, отдельная глава, но в то же время альбом очень целостный и гармоничный, песни формируют прочную цепь и переплетение сюжетов.
http://i073.radikal.ru/0908/5b/26d56948c51c.jpg
И вот, в 2005 году выходит новый альбом Lacrimosa, который называется Lichtgestalt. После выхода Echos, который поразил мир своей мелодичностью, новый альбом, по словам Tilo, должен был кардинально отличаться от предыдущего в сторону утяжеления музыки. Так и произошло. Альбом начинается с 3 удивительно красивых, мелодичных и одновременно тяжёлых композиций – Sapphire, Kelch der Liebe и Lichtgestalt. Конечно и остальные песни представляют из себя потенциальные хиты, чего только стоит My last goodbye. Альбом пронизан сюжетной линией любви, которая прослеживается практически в каждой песне. Но самое удивительное и поразительное, чем знаменателен выход нового альбома Lacrimosa – это концертный тур, который последовал за выходом альбома. «Чем же примечателен ЭТОТ концертный тур?» – спросите вы, - «ДА тем что Lacrimosa едет в Москву» …. Впервые, за всю свою историю Lacrimosa решается приехать в Россию. Концерт намечен на 10 июня 2005 года, мы все в преддверии это феерического зрелища!
2 декабря 2005 года состоялся релиз нового мини-альбома (макси-сингла) Lacrimosa. Новое творение получило имя: Lichtgestalten. Стилистически и идейно этот альбом является продолжением предыдущего Lichtgestalt, но содержит в себе и оттенки эхоса. На этот альбом вошли две совершенно новые композиции: Unerkannt и Skintight. Помимо этих двух новых песен на диске присутствуют ремикс от Snake Skin на песню Lichtgestalt, сама песня, + самая агрессивная композиция Lacrimosa - Road To Pain и неожиданный Siehst Du mich im Licht? - Atrocity ReVersion, который представляет собой не что иное, как перерелиз давно известного хита. А на российской версии диска также присутствует Seele in Not (Demo-Version). Оформлением диска занимался Иакима Лютке, который по просьбе Tilo стилизовал новый диск под виниловый EP, ака – сорокопятку. Одновременно с выходом нового альбомо-сингла состоялся выход первого DVD Лакримозы содержащий все клипы. На новый двд вошли все ранее изданные и неизданные клипы Lacrimosa и долгожданный клип Lichtgestalt, который стал настоящим подарком для всех поклонников Группы Lacrimosa.
http://s55.radikal.ru/i150/0908/a9/06a19fe4f84d.jpg
Следующим, что шокировалло российских фанатов стала информация о концертах в москве летом 2006 года. Планировалось провести сразу два концерта, один из которых должен был пройти в ДКГ, а другой - в Точке. Датами предстоящих концертов стали 9 и 10 июня соответственно. Запланированные концерты прошли на ура, Lacrimosa и российские фанаты стали ещё ближе друг к другу!
По окончанию самого длинного в своей истории турне в поддержку альбома Lichtgestalt, Lacrimosa выпускает второй живой альбом и двд, на котором записана некая смесь фильма о группе и записей с того самого турне. Оба диска называются Lichtjachre. Диск увидел свет 29 июня 2007 года!
Источник: http://www. lacrimosafan. ru/.
CD Дискография группы Lacrimosa
http://i045.radikal.ru/0908/b1/a14b512938a2.jpg
2009 - I lost my star
Макси-синг

2009 - Sehnsucht
Альбом

2007 - Lichtjachre
Запись живого выступления

2005 - Lichtgestalten EP
Мини альбом

2005 - Lichtgestalt
Альбом

2003 - Echos
Альбом

2002 - Vintage Classix
Виниловый box

2002 - Durch Nacht und Flut
Сингл

2001 - Fassade
Альбом

2001 - Der Morgen danach
Сингл

1999 - Elodia
Альбом

1999 - Alleine zu zweit
Сингл

1998 - Live
Запись живого выступления

1997 - Stille
Альбом

1996 - Stolzes Herz
Сингл

1995 - Inferno
Альбом

1994 - Schakal
Сингл

1993 - Alles Luge
Сингл

1993 - Satura
Альбом

1992 - Einsamkeit
Альбом

1991 - Angst
Альбом

1990 - Clamor
До альбомная запись

http://s58.radikal.ru/i160/0908/a4/66afc8aabef7.jpg

+1

3

Слеза Тоски,  люблю готичную музыку, но о Лакримозе к сожалению никогда не слышала))
Интересно было узнать, обязательно послушаю их песни^^

Отредактировано Ti@ra (2009-08-22 22:20:57)

0

4

Лакримоза-музыка не для всех........... Но тем, кто знает о прекрасном, она должна понравиться)))))))))))

0

5

http://s45.radikal.ru/i109/0908/d1/79846afd2ec1.jpg
OTTO DIX — это группа в составе вокалиста и автора текстов Михаэля Драу (Michael Draw), композитора и аранжировщика Мари Слипа (Marie Slip) и скрипача Петра Воронова. Группа существует с 2004-го года, когда Мари Слип познакомился с Михаэлем Драу. Тогда Михаэль учился академическому вокалу, а Слип писал музыку для компьютерных игр. Драу (отучившийся на факультете романо-германских языков) к тому времени увлекался современной немецкой, а также старинной итальянской музыкой, на шедеврах которой и оттачивал вокальное мастерство, посещая частные уроки. Слип закончил музыкальную школу по классу фортепиано и пробовал свои силы в самых разных стилях – от black metal до house, также увлекался психоделикой, экспериментируя со старыми компьютерами, и предпочитал просто техногенные звуки.
http://s07.radikal.ru/i180/0908/95/e8e0117578f8.jpg

Группа играет в стиле электронной готики, хотя в музыке проявляются и черты индастриала. Слип долго искал нужное звучание. Перебрав множество стилей, он остановился на EBM и Darkwave. Смешав ритм-секцию с дисторшном, он накладывает сверху симфонику и клавиши. До встречи со Слипом Михаэль Драу имел опыт исполнения в группе с живым звуком, но в итоге предпочтение было отданно мрачному электронно-индустриальному симфонизму OTTO DIX, на фоне которого необычный по тембру голос Михаэля (редкий тип голоса – контр-тенор, то есть, Михаэль поёт в тесситуре меццо-сопрано) способен производить неизгладимое впечатление на слушателя.

Несмотря на европейский стиль, сразу же было решено петь на русском языке. Автор всех текстов Михаэль Драу считает, что только родная речь может передать все те оттенки и многослойность значения, без которых песня превращается просто в рифмованные строчки.

28 ноября 2004-го года состоялось первое публичное выступление OTTO DIX в родном Хабаровска. Было исполнено всего две песни – «Белый пепел» и «Покаяние». С зимы 2004-2005-го группа работает совместно с молодёжным театром «Парадигма времени» и по настоянию продюсеров уделяет львиную долю времени постановке шоу. Для этих целей было выделено две репетиционных площадки, а также предоставлено все необходимое оборудование, от звукового до светового и лазерного. В этоже время начинают появляться заметки о группе в дальневосточной прессе.

Бритвенно-острые метафоры, балансирование на грани приличия и издевательства над религией, моралью и самой природой человека, элементы пантомимы и балета, жуткий вокалист, напоминающий то ли выходца из Преисподней, то ли давно уже мёртвую оперную диву, то ли древнего сентиментального вампира, и клавишник-андрогин — всё это составляет визуальную сторону OTTO DIX.

Вышедший в июле 2005-го года дебютный селфрелиз-альбом «Эго» включал 12 треков, а также видео-клип, снятый на разрушенном заводе в городе Амурске.

В 2005-м дуэт продолжает вести активную концертную деятельность, выезжает выступать во Владивосток, параллельно записывая в студии ODD Records материал для нового альбома «Город». Пока записывается альбом, по сценарию Михаэля Драу группа снимает клип на песню «Белый пепел», который несколько раз транслируется по местному дальневосточному телевидению и занимает первое место по рейтингу зрительских симпатий, после чего издается на сборнике «ДВ-music», который продается в музыкальных магазинах Дальнего Востока.

Сразу после записи материала для нового альбома группа дает еще несколько концертов во Владивостоке и в начале лета 2006-го года переезжает в Санкт-Петербург. 25 октября OTTO DIX с огромным успехом выступает на Halloween Party в клубе «Red» совместно с итальянским synth goth коллективом THE FROZEN AUTUMN.

В январе 2007-го года Gravitator Records выпускает официальный дебютный альбом OTTO DIX «Город». В мае 2007-го при участии концертного агенства SYN Promotion дуэт дает тур в поддержку «Города», ставший самым масштабным за всю историю российской готик-сцены. В октябре 2007-го выходит второй альбом OTTO DIX «Атомная Зима», куда вошли как ранее игравшиеся на выступлениях песни, так и новые композиции.

В 2008-м году состав дуэта расширяется до трио — полноправным третьим участником OTTO DIX становится скрипач, композитор, аранжировщик Петр Воронов. Петр закончил Петербургскую Консерваторию, работал в различных камерных и симфонических коллективах академического направления, выступал как солист, участвовал в рок- и джаз-проектах, писал музыку в различных стилях. Электронной музыкой начал увлекаться в 1994-м году.

16 ноября 2009-го года увидел свет 4-й полноформатный альбом «Зона теней». Музыка OTTO DIX стала еще более авангардной и насыщенной по звучанию, чему способствовало участие в процессе записи скрипача Петра Воронова. Стартует масштабный тур в поддержку альбома, продлившийся 5 месяцев и охвативший более 30 российских городов.

30 мая 2009-го OTTO DIX выступили на крупнейшем ежегодном готическом фестивале Wave-Gotik-Treffen в немецком городе Лейпциге.
Цитата:
Для справки: Отто Дикс (1891-1969) — немецкий живописец и график. Воевал на стороне фашистской Германии, но при этом не разделял взглядов существовавшего политического строя. Влияние экспрессионизма и «новой вещественности» отразилось в полных негодования и ужаса социально-критических и антимилитаристских произведениях («Окоп», 1920-23; триптих «Война», 1929-32). Мастер обостренно-выразительного портрета.

Официальный сайт группы: ottodix.ru
Страничка группы на MySpace: myspace.com/ottodixx

Состав группы

Михаэль Драу — вокал, тексты
http://s52.radikal.ru/i136/0908/6f/d75df34df980.jpg
http://i020.radikal.ru/0908/2f/9ada5f766099.jpg
http://s14.radikal.ru/i187/0908/3d/c123afa19211.jpg
http://i008.radikal.ru/0908/bf/a01ae37e42bf.jpg
Мари Слип — клавишные, музыка, аранжировки
http://i001.radikal.ru/0908/da/4b2b11ead527.jpg
Петр Воронов — скрипка, музыка, аранжировки
http://s56.radikal.ru/i152/0908/ee/b789d7aedc4e.jpg


От меня: обожаю Драу за то, что он всегда разный:
Дьявольский...........
http://s15.radikal.ru/i188/0908/e4/e5b2794af1d6.jpg
Оригинальный.......
http://i014.radikal.ru/0908/23/7cffa8bf01dd.jpg
Неповторимый............
http://i052.radikal.ru/0908/d8/64508b904ef1.jpg
Прекрасный...........
http://i070.radikal.ru/0908/b6/24c5a4d22ed1.jpg
Пугающий............
http://s55.radikal.ru/i147/0908/4b/384aa718c84a.jpg
А без макияжа он ангельский...............
http://i048.radikal.ru/0908/dc/9c680dbeb24c.jpg
http://s59.radikal.ru/i164/0908/3e/59e16c1ba9f0.jpg
http://s52.radikal.ru/i135/0908/71/5216e368bf1a.jpg
http://i073.radikal.ru/0908/ab/31676649064a.jpg
http://i050.radikal.ru/0908/6b/766d0f5132ab.jpg
http://s61.radikal.ru/i174/0908/6b/adfdf1f8b0cc.jpg
http://s60.radikal.ru/i167/0908/32/eeacb834e773.jpg

0

6

Кумиров у меня нет,так и любимой группы тоже,да и слушаю музыку я редко.
Но больше предпочтения отдаю местным группам. Таким как: Nесколько Dней, XXI век, Эйфория и т.д...

0

7

В последнее время мне почему-то начала нравиться группа Voron (хотя у них пока только 2 песни)

http://pic.ipicture.ru/uploads/090824/WfA7jhUfTq.jpg

Состав группы:

Леонид Voron - (бас гитара, вокал),
Антон - (соло гитара),
Владислав - (ритм гитара),
Георгий - (клавишник),
Виктор - (барабанщик).


Группа VORON была создана в конце ноября 2007 года.
Спустя полтора месяца по приглашению продюсера Леонид (солист группы) вместе с близким другом, гитаристом группы Антоном, отправляются в Москву.

Через две недели после переезда в город ребята останавливают частную машину, чтобы доехать до студии, где происходила запись первой песни проекта. Но они даже не подозревали, что приезд в Москву окажется столь роковым:
по дороге происходит авария - машину, на которой они ехали, подрезал водитель автомобиля Audi 5.

Машину вынесло на обочину дороги, водитель попытался выровнить авто, и в результате маневра врезался в ограждение тем боком автомобиля, где сидел солист группы - Леонид.
Виновник аварии скрылся с места происшествия...

http://pic.ipicture.ru/uploads/090824/hyLJv12qlV.jpeg

Будущий солист группы был госпитализирован в Городскую клиническую больницу. До вмешательства медперсонала солист пребывал в бессознательном состоянии. Водитель и Антон отделались легкими ушибами и ссадинами. Из разговора с лечащим врачом выяснилось, что у Леонида ушиб головного мозга, следствием которого явилось частичная амнезия, частичная потеря зрения.
                                                                         
Он не узнавал мать, не помнил ни продюссера, ни своих друзей.

Вот как вспоминает эти дни Леонид VORON: «Я чувствую теплоту, внимание и заботу от этих людей и очень их ценю. Благодарен судьбе, что мой ангел-хранитель свел меня с продюсером Максимом Фадеевым, который меня поддерживал и дал мне надежду на будущее. Его талант и неординарность поражают всех окружающих, он завораживает своим желанием творить и верить. Он дает мне силы к существованию, верит в проект и наш тандем…»

С недоумением разглядывает семейные альбомы, перечитывает свой личный дневник, картинки прошлой жизни, которые эпизодами возникают перед глазами, причиняют боль и оставляют в полном непонимании происходящего.
Теперь все свои переживания Леонид выражает в творчестве: в стихах, рисунках он отражает внутреннее состояние.. По истечению двух недель по рекомендации врача Леонида стали вводить в жизнь, чтобы реабилитироваться в социуме и за три дня до съемок первого клипа его отпускают из больницы...

http://pic.ipicture.ru/uploads/090824/fHEV1IjXMf.jpg

Поддержка продюсера и стремление довести начатое до конца, не смотря на произошедшую трагедию, оказались хорошим подспорьем для участников проекта, и, не смотря на полученные травмы клип на песню «Я хочу быть с тобой» был снят в установленные сроки.

Продюссер группы:
"То, что произошло, выбило наши планы почти на год.
Но судьба всегда расставляет свои приоритеты.
Я не оставлю этого мальчишку, поскольку он один из самых талантливых
ребят, которых я когда-либо встречал за
время моей работы в шоу-бизнесе.
Надеюсь, что память к нему вернется,
и он вспомнит, как мы начинали.
Пока сердце рвется за него.
Я отдаю ему дань уважения и респект за то, что он, совершенно
не понимая, что происходит, снялся в клипе. Именно поэтому
в ролике - его естество, его природа.
У нас не было никакой возможности отменить съемку."

http://pic.ipicture.ru/uploads/090824/vTuksjKR5T.jpg

+2

8

Даже не знаю,что написать... Муссона всё написала за меня... Хотя раньше самыми любимыми были Суг.

+1

9

Аюми, очень рада, что ещё кому-то они нравятся!! :flag:

0

10

Возможно это они. Не кумиры,но любима группа точно)

Animal ДжаZ

http://s48.radikal.ru/i119/0908/d4/490f2e925ab5.jpg

Коллектив «Animal ДжаZ» был основан в 2000 году, и в качестве музыкального стиля выбрал смешение «тяжелой» гитарной основы с симфоническим звучанием и так называемым «пост-блюзом». Столь необычный подход к жанру сами виновники торжества объясняют словом "jazz", которое даже есть в названии команды. Ведь одно из значений его — это «сумбур». А на практике вышло вполне неплохое соединение драйва и очень необычных и нетипичных для слушателя гармоний.

Свою творческую жизнь ребята начали вовсе не с работы на студии. И вместо записи дебютного альбома проводили время на разнообразных площадках. Выступали где только возможно, стараясь привлечь к себе внимание публики и набраться опыта. А для студийных дел музыканты созрели только к 2002 году, когда заключив договор с лейблом "Caravan Records" издали концертных сборник своих песен "ОранджаZ", которые все это время исполняли.

Впрочем, очень скоро они таки задумались о более профессиональной записи. Так в конце той же весны участники группы выпустили макси-сингл "Антракт", куда включили несколько созданных уже исключительно в студии хитов. Данный диск стал предвестником работы посерьезнее. А именно, полновесного альбома "Animalизм", который был представлен публике полгода спустя...

Приняли творчество команды вполне тепло. Хватило вдохновиться на сочинение второго альбома. Спустя год после первого. Договорившись с легендарными музыкальными изданиями «Fuzz» и «NME», они показали поклонникам сингл "15", который и распространили в качестве эксклюзивного приложения к данным журналам. Созданный материал так понравился читателям, что уже вскоре парни оказались участниками знаменитой «Премии Fuzz» как «Лучшая новая группа».

Подразнив любителей музыки новыми синглами "Если Дышишь" и "Болеро для Марлен Дитрих", парни зимой 2004 года наконец-то презентовали широкой публике свой второй студийный диск "Стереолюбовь". После ярких церемоний и представления альбома, они не менее активно взялись за поездки по стране с гастролями в поддержку пластинки. Выступали с душой, что принесло свои плоды - весной они все же получили «Премию FUZZ» - уже как "Лучшая live-группа".

Возросшая популярность сказалась и на желании представить публике и дебютный видеоклип. Для чего парни сняли ролик на свой текущий премьерных хит "Стереолюбовь". А пока большое начальство решало вопрос ротации видео на ведущих телеканалах страны, музыканты отправились покорять культовые фестивали. Такие как «Мегахаус», «Крылья», и «Нашествие». Но несколько утомившись в разъездах, вернулись в Питер и засели в студии за запись третьего альбома "Как люди".

Уже осенью 2004 года диск вышел при помощи фирмы "Никитин", а на лейбле «КДК» был издан сборник "The Best", куда вошли не только все лучшие композиции команды, но и несколько новых, не знакомых слушателям синглов.

На тот момент в «Animal ДжаZ» участвовали такие талантливые музыканты, как вокалист Александр "Михалыч" Красовицкий, басист Игорь Булыгин, гитарист Евгений Ряховский, клавишник Станислав Гаврилов, и ударник Ян Лемский. Ответственность за звукорежиссуру на себя взял Юрий Смирнов, а в качестве менеджера группы выступил Борис Шестаков.

0

11

DARK ANGEL, мне тоже нравится эта группа))

+1

12

Cейчас я солидарна с Тиарой, прошли временая "Энималов". Muse - боги, и не потому что их музыка играет в каком-то фильме. Музыка у них космическая, они, как будто с Марса свалились, одни из лучших групп в наше время - это факт - Muse занимает 14 место в списке лучших исполнителей 2009 года.

"Сегодня Muse называют одним из величайших наследий рок-альтернативы нового тысячелетия. Музыка, словно пришедшая к нам из другой Галактики, страстное исполнение, сильнейший театральный вокал, виртуозные гитарные партии, ураганной мощи живые выступления – всё это Muse!"

0

13

Mikki написал(а):

Cейчас я солидарна с Тиарой, прошли временая "Энималов". Muse - боги, и не потому что их музыка играет в каком-то фильме. Музыка у них космическая, они, как будто с Марса свалились, одни из лучших групп в наше время - это факт - Muse занимает 14 место в списке лучших групп.

Я тоже с вами согласна, Muse потрясающая группа http://fantasyflash.ru/smiles/kosichki/image/d3.gif
Хоть я и не очень в последнее время люблю иностранную музыку))

0

14

Слот
Имя на русском: СЛОТ
Сформировано: 2002
Распалось: неизвестно
Страна: Россия
Город: Москва
Стиль: Альтернатива

Русская группа СЛОТ зародилась в Москве 2 февраля 2002 года. Все началась с того, что на одной тусовке КЭШ встретил Дэна, через некоторое время к ним пришел ID, а знакомый Дэна Профф был приглашен в группу в качестве барабанщика.Далее перед только что сформировавшейся группой встала проблема – найти вокалистку. Было проведено много бесплодных прослушиваний и кастингов, в итоге в группу была приглашена Теона Дольникова – звезда мюзиклов «Метро» и «Нотр-Дам Де Пари». Теона отлично знала все музыкальные направления и оказалась разноплановой певицей. Так и образовался коллектив СЛОТ и сразу же приступил к записи своего первого демо-альбома, в который вошло пять композиций:1. «INTRO»;2. «Одни»;3. «Хаос»;4. «Бумеранг»;5. «Клон».Далее группа распространяет промопакеты по московским СМИ и продолжает работать. Результат не заставляет себя ждать. Публика не могла не заметить проект с участием лучшей вокалистки столицы. Летом того же года в прессе появляются статьи о группе, первые из которых опубликованы в журналах «NME» и «Неон».В то же время появляется официальный сайт группы в Интернете и страничка на realmusic.ru. Там же выкладываются треки с демо-альбома. На Twin Fest-2 в клубе «Точка» коллектив отыграл свой первый концерт.На сайте realmusic.ru проводился конкурс - там на протяжении нескольких месяцев путем открытого голосования из 3000 выложенных композиций выбиралась лучшая. Больше всего надежды СЛОТ возлагал на композицию «Одни». Ребята не ошиблись: за все время голосования этот трек ни разу не опускался ниже 5 места, это и привело группу к первой крупной победе. Заключительный этап конкурса проводился в клубе «16 тонн», где из 5 финалистов жюри отдало предпочтение именно СЛОТ.Известной на всю страну группа стала после выхода фильма «Бумер». Хиты «Клон» и «Только бы прикалывало» были саундтреками к российскому блокбастеру. Эти треки стали официальными релизами группы.После «Бумера» летом 2003 года СЛОТ предложила контракт «Мистерия звука». В октябре того же года увидел свет первый альбом группы «СЛОТ I».Клип было решено снимать на уже полюбившуюся публике и ставшую хитом песню «Одни». Режиссером клипа стала Марина Цурцумия. На протяжении нескольких месяцев клип находился в ротации на MTV.В 2004 году с огромным сожалением группе пришлось расстаться со своей вокалисткой, так как концертные графики группы и певицы совмещать оказалось невозможным. Перед коллективом встала неразрешимая задача – найти новую вокалистку.Начались бесконечные кастинги, прослушивания, перепрослушивания…В итоге была найдена Ульяна-IF.Вслед за Теоной группу покидают Дэн и Профф, решив сосредоточиться на другом проекте под названием «Трактор Боулинг». И вновь перед коллективом встала непростая задача – найти замену сразу двум высококлассным музыкантам. Среди своих знакомых ребята нашли Михеича (на место Дэна) и Mr. Dude (на место Проффа). Найдя замену, коллектив приступил к репетициям концертной программы, а далее, в начале 2005 года, к созданию новой пластинки.Осенью СЛОТ выходит на сцену на Российской альтернативной музыкальной премии (RAMP) , где их выступление отметил лидер известной всему миру группы KOЯN. Весной 2006 года в свет наконец то выходит долгожданный альбом «Две войны», который был записан на независимой студии «Эм и Нем» и дистрибютером которого являлась «Мистерия звука». Уже через пару месяцев после выхода альбома число проданных пластинок превысило 10 000 экземпляров. После выхода альбома группе несказанно повезло – нашлась вокалистка, которая идеально подходила им как по профессиональным, так и по человеческим качествам. Ее звали noockie.В то же время у группы сменяется директор – появляется Антон Дьяченко, который приводит в порядок все дела группы.В сентябре того же года выходит клип на песню «Две войны», снятый независимой компанией HHG. Видео сразу же обращает на себя внимание, получает огромное число лестных отзывов и становится претендентом на звание «Клип года» на RAMP-2006. В том году группа номинировалась в 4 номинациях и стала единственной, кто взял награды сразу в 3 номинациях, в том числе «Хит года».1 января 2007 года по итогам голосования, в котором принимало участие 25 000 человек, второй альбом СЛОТ «Две войны» был назван лучшим Рок-альбомом 2006-го года.В 2007 году коллектив отыграл более чем в 40 городах с программой «Две войны тур» и готовился к выпуску третьего диска. Во второй половине 2007 года выходят синглы «Мертвые звезды» и «Тринити», а в ноябре появляется и клип на песню «Мертвые звезды». Этот трек становится санундтреком к российскому фильму «Бой с тенью 2».Сингл «Тринити» менее чем за 6 часов после своего появления на Soundkey.ru занимает лидирующую позицию в Top 10 по скачиванию альбомов. А «Тринити» держится там же на третьем месте.Третий альбом группы «Тринити» вышел 18 ноября 2007 года, в тот же день состоялась его презентация в столичном клубе «Тень», в 24 ноября прошла его же презентация в питерском клубе «Орландина».После выхода пластинки группа отправляется в «Тринити»-тур, который включил в себя более чем 50 городов.В то же время на крупнейших площадках РФ проходил тур Первого Канала «Россия Вперед!», где СЛОТ принимал участие с такими группами как «Ногу свело», «Ария», «Пилот» и другими. В связи с окончанием этого тура 2 марта 2008 года на Красной площади состоялся гала-концерт, количество зрителей которого составляло 35 000 человек и который транслировался в прямом эфире. Выступление СЛОТ с песней «Хаос» было показано в программе «Время» на Первом Канале.Трек «Пуля» со второго студийного альбома группы становится саундтреком к фильму «Стритрейсеры».23 апреля 2008 года состоялся большой сольный концерт СЛОТ в столичном ночном клубе «Точка», где также прошла презентации нового клипа на песню «Они убили Кенни».Группа продолжает свою гастрольную деятельность и выступает на таких мероприятиях как «Новая Волна», «Нашествие», «Воздух» и другие.
http://s57.radikal.ru/i156/1001/cd/d2a34445cdc1.jpg
http://s41.radikal.ru/i094/1001/4d/92e2077bc0eb.jpg
http://s40.radikal.ru/i087/1001/41/62a9cf5e8bf5.jpg

0

15

Nightwish

http://img11.nnm.ru/6/8/a/7/7/68a7749db763acc1422a57635fddb765_full.jpg
Тип музыканта: Группа
Сформирована (год): 1996
Страна: Финляндия
Город: Китее
Жанр: Rock
Официальный сайт: http://www.nightwish.com/

Angels Fall First (1996—1997)
Идея основать группу Nightwish пришла в голову Туомасу Холопайнену после ночи, проведенной у походного костра с друзьями. Группа образовалась вскоре после этого, в июле 1996 года. Холопайнен пригласил вокалисткой свою знакомую Тарью Турунен, окончившую академию Яна Сибелиуса по классу оперного вокала. Третьим к группе присоединился гитарист Эрно «Эмппу» Вуоринен.

Первоначально их стиль был основан на экспериментах Туомаса с клавишными, акустической гитарой и оперным вокалом Тарьи. С октября по декабрь 1996 года трое музыкантов записали акустический демо-альбом. В альбом вошли три композиции — «Nightwish», «The Forever Moments» и «Etiäinen» (фин. Лесной дух), название первой из которых определило название группы.

В начале 1997 года к группе присоединился барабанщик Юкка Невалайнен, а акустическая гитара была заменена на электрическую. В апреле группа отправилась в студию, чтобы записать семь песен, включая доработанное демо «Etiäinen». Три песни можно найти в альбоме «Angels Fall First», единственном альбоме группы с вокалом Туомаса Холопайнена. Партии бас-гитары для этого альбома записал Эрно Вуоринен. Многие источники, такие как «The Metal Observer», отмечают, что этот альбом сильно отличается от их дальнейшего творчества.

31 декабря 1997 года группа выступила с концертом в своём родном городе. В течение следующей зимы Nightwish выступали только семь раз, так как Эмппу и Юкка служили в армии, а Тарья была занята учёбой.

Oceanborn / Wishmaster (1998—2000)
В апреле 1998 года начались съемки первого видеоклипа на песню «The Carpenter», который был готов в начале мая.

В 1998 году бас-гитарист Сами Вянскя, старый друг Туомаса, присоединился к группе. В течение лета песни для нового альбома были готовы, и группа поехала в студию в начале августа. Запись была закончена в конце октября. 13 ноября Nightwish дали концерт в Китее, и на этом концерте был снят видеоклип на песню «Sacrament of Wilderness». Одноименный сингл был выпущен 26 ноября, а затем, 7 декабря, был выпущен новый альбом «Oceanborn».

Этот альбом сильно отличался от первого по технике исполнения и по лирике.В записи альбома принял участие Тапио Вильска из группы Finntroll. Его вокал звучит в композициях «Devil and the Deep Dark Ocean» и «The Pharaoh Sails to Orion». Песня «Walking In The Air» является кавером саундтрека к мультфильму «The Snowman» (en), написанного Ховардом Блэйком (en). Начиная с этого альбома, постоянным художником обложек Nightwish является Маркус Майер (Markus Mayer).

Критики были удивлены успехом «Oceanborn». Он поднялся до пятого места в финском официальном чарте альбомов, а сингл «Sacrament of Wilderness» был номером один в чарте синглов в течение недели. Зимой 1999 года Nightwish дали много концертов, гастролировали по всей стране в течение трех месяцев. Весной «Oceanborn» был выпущен за пределами Финляндии. В мае команда начала играть снова, гастролируя по всей стране в течение двух с половиной месяцев, выступая почти на всех больших рок-фестивалях. В это же время был записан сингл «Sleeping Sun», который был посвящен затмению в Германии. В августе сингл был выпущен в Германии, также на сингл вошли песни «Walking in the Air», «Swanheart» и «Angels Fall First». Тогда же стало известно, что альбом «Oceanborn» и сингл «Sacrament of Wilderness» приобрели статус «Золотого диска». В то же самое время Nightwish совершили тур по Европе вместе с немецкой группой Rage.

В 2000 году Nightwish участвовали в отборе на конкурс песни Евровидение от Финляндии с песней «Sleepwalker». Группа уверенно выиграла зрительское голосование, но во втором туре, голосовании жюри, была отодвинута на второе место и не допущена на конкурс.

Новый альбом «Wishmaster» был выпущен в мае, и из Китее начался новый тур в поддержку нового альбома. «Wishmaster» занял первое место в чарте альбомов и находился на этой позиции три недели. За это время он получил статус «Золотого диска».«Wishmaster» был признан фанатами и критиками, а в шестом номере журнала «Rock Hard» за 2000 год был назван альбомом месяца.

«Wishmaster» также дебютировал в национальных немецких чартах на 21 месте и на 66 месте во Франции. Мировой тур «Wishmaster», который начался с Китее, продолжился сначала на больших фестивалях в Финляндии, а затем в Южной Америке в июле 2000 года. Трёхнедельный тур по Бразилии, Чили, Аргентине, Панаме и Мексике, как оказалось, был одним из самых больших опытов группы. Всё это сопровождалось успешными показами в «Wacken Open Air», «Biebop Metal Fest». Так же группа приняла участие в Европейском туре вместе Sinergy и Eternal Tears of Sorrow. В ноябре Nightwish отыграли два концерта в Канаде.

Over the Hills and Far Away / Century Child (2001—2003)
Nightwish записали видео для DVD (полный концертник) и VHS с обрезанным живым концертом (только для Финляндии), который проходил в Тампере 29 декабря 2000 года. В записи принимали участие Тони Какко (en) из группы Sonata Arctica и Тапио Вильска. Материал был выпущен в апреле 2001 года в Финляндии, а в течение лета и во всем мире. DVD вышел под названием «From Wishes to Eternity». В конце показа Nightwish получили платиновые диски за «Wishmaster» и золотые диски за «Deep Silent Complete».

В марте 2001 года Nightwish снова собрались в студии, чтобы записать свою версию классической композиции Гэри Мура «Over the Hills and Far Away» с двумя новыми песнями и ремэйком с альбома «Angels Fall First» песни «Astral Romance». В Финляндии он появился в июне 2001 года.

Немецкая (Drakkar) версия «Over the Hills and Far Away» включает шесть живых трэков в дополнение к четырём невыпущенным песням. Вскоре после этого группу покинул бас-гитарист Сами Вянскя и вместо него пришёл Марко Хиетала, покинув команду Sinergy. Также Марко является вокалистом и бас-гитаристом финской металлической группы Tarot. Новый бас-гитарист не только играет на своём инструменте, но и поёт сильным высоким мужским вокалом. Надо заметить, что манера пения Марко Хиетала в песнях Nightwish немного отличается от его манеры пения в группе Tarot.

В 2002 году группа выпустила альбом «Century Child» и синглы «Ever Dream» и «Bless the Child». Основным отличием от предыдущего альбома является то, что в записи многих песен принял участие финский оркестр, приближая его к классической музыке. После первого клипа «Bless The Child» был записан второй «End of All Hope». В нём использовались отрывки из финского фильма «Kohtalon Kirja» (фин. «Книга Судьбы») (en).

В 2003 году Nightwish выпустили свой второй DVD «End of Innocence». Также летом 2003 года Тарья вышла замуж. После этого возникли слухи о том, что группа может распасться, но, несмотря на это, группа продолжила выступать и в следующем году выпустила новый альбом.

В конце августа 2001 года в рамках тура группа приехала в Россию. Nightwish дали два концерта, один в Санкт-Петербурге, на малой арене ДС «Юбилейный», второй в Москве, в ДК Горбунова.

Once (2004—2005)
Новый альбом, названный «Once», вышел 7 июня 2004 года, после сингла «Nemo» (лат. Никто) с этого альбома. В записи 9 из 11 песен альбома принял участие оркестр. В отличие от «Century Child», в записи «Once» принимал участие не финский оркестр, а Лондонский сессионный оркестр, который также участвовал в записи саундтрека к «Властелину Колец». Это также второй альбом с песней полностью на финском языке «Kuolema Tekee Taiteilijan» (фин. «Смерть создаёт художника»). В записи песни «Creek Mary’s Blood» принял участие индеец племени Лакота Джон «Дважды Ястреб» (англ. «Two-Hawks»). Он поёт на родном языке и играет на флейте.

Были выпущены следующие синглы: «Wish I Had an Angel» (саундтрэк к фильму «Один в темноте»), «Kuolema Tekee Taiteilijan» (выходит только в Финляндии) и «The Siren». Новый альбом был хорошо встречен критиками , которые сравнивали его с «Oceanborn».спех альбома позволил группе отправиться во всемирный тур «Once», в том числе в те страны, в которых они ещё никогда не выступали (тем не менее, Россию группа так и не посетила). Они приняли участие в открытии Всемирного Чемпионата по Атлетике 2005 года, проходившем в Хельсинки, выступив с песней «Nemo».

Вышедший в сентябре 2005 года сборник «Highest Hopes» состоит из песен, собранных из всей дискографии группы. Он также включает кавер на композицию «High Hopes» группы Pink Floyd. Кроме того, был переснят клип на песню «Sleeping Sun».

End of an Era (2005—2006)
После записи нового концертного DVD «End of an Era» участники группы решили, что не хотят более сотрудничать с Тарьей Турунен, о чём сообщили ей в открытом письме. В письме они написали Тарье, что её муж Марцелло Кабули и коммерческие интересы отвратили её от Nightwish, обвинили в нежелании участвовать в жизни группы и в презрительном отношении к поклонникам. Туомас Холопайнен передал ей письмо после успешного окончания мирового тура с завершающим концертом на Хартвалл Арена в Хельсинки ночью 21 октября 2005 года. Открытое письмо было позднее опубликовано на официальном сайте группы.
Тарья отреагировала на неожиданное увольнение, заявив, что это шок для неё. Она не была предупреждена заранее об этом письме и говорит, что оно неоправданно жестоко. Тарья написала ответное письмо своим поклонникам и опубликовала его на собственном сайте.Также она дала много интервью различным телеканалам, журналам и газетам о своём отношении к происшедшему.

Dark Passion Play (2007)
В 2006 году группа приступила к записи своего шестого студийного альбома. Процесс записи был начат с ударных, затем гитары, бас-гитары и демо-записи клавишных. Запись оркестра и хора проходила в студии Эбби Роуд, после чего была проведена заключительная запись синтезаторов и вокала.

Для замены Тарьи как вокалистки 17 марта 2006 года группа предложила кандидатам на вакантное место присылать свои демо-записи. Во время отбора группой вокалисток появились спекуляции вокруг того, кто в итоге станет новой участницей группы. В ответ на эти и другие слухи группа разместила на своём сайте объявление с просьбой не доверять никакой информации, кроме как официально опубликованной.
По той же причине личность новой вокалистки была раскрыта ранее, и 24 мая 2007 года 35-летняя Анетт Ользон из шведского Кэтриенхольма (en) была представлена как замена Турунен. Холопайнен сообщал в интервью, что не хочет называть имя новой вокалистки, пока нет готового материала, чтобы поклонники не судили о ней только по фотографии и прошлой работе.

Голос и манера исполнения новой вокалистки сильно отличаются от прежней. «У Тарьи был свой собственный стиль, который никто в мире не смог бы повторить лучше», — сообщил Туомас, — «Вот почему мы искали совершенно другой голос».

«Eva», первый сингл с нового альбома, был анонсирован в феврале. Одновременно с этим на сайте группы стал доступен семпл песни, наряду с другими песнями нового альбома: «7 Days to the Wolves», «Master Passion Greed» и «Amaranth». Изначально релиз был намечен на 30 мая, но из-за утечки с британского музыкального сайта сингл вышел 25 мая.

13 июня Nightwish представили название своего нового альбома «Dark Passion Play», иллюстрации обложки на своём сайте вместе с названием и обложкой своего второго сингла «Amaranth». Сингл включает композицию «While Your Lips Are Still Red», написанную Туомасом как главную тему к финскому фильму «Lieksa!». Формально эта композиция не Nightwish, так как исполняется Марко в качестве вокалиста и бас-гитариста, Туомасом в качестве клавишника и Юккой в качестве ударника. Видео на песню было представлено 15 июня.

Второй сингл с нового альбома «Amaranth» вышел в Финляндии 22 августа, приблизительно за месяц до альбома и получил золотой статус менее чем за два дня продаж. Это был первый CD-сингл с альбома, так как «Eva» распространялся только через интернет.

«Dark Passion Play» вышел в Европе в последнюю неделю сентября 2007 года, в Великобритании — 1 октября, в США — 2 октября. Альбом вышел в двух редакциях: однодисковой и двухдисковой. Последний содержит один бонус-трек на первом диске и оркестровые версии всех композиций — на втором. Roadrunner также выпустил ограниченную трёхдисковую редакцию.

На этом альбоме, предположительно потому, что бывшая вокалистка покинула группу, вокалист Марко Хиетала получил больший простор для своего вокала. Он исполняет по крайней мере партии бэк-вокала в каждой песне исключая «Amaranth», основного вокала (не считая бэк-вокала Анетт Ользон) в песнях «The Islander», «Master Passion Greed», «While Your Lips Are Still Red» и «Reach» (последние две с диска «Amaranth») и поёт в припеве в «Bye Bye Beautiful» и «7 Days to the Wolves».

Некоторые журналы, включая «Kerrang!» заметили, что уход Тарьи Турунен изменил образ группы и убрал границу, отделявшую их от других групп. Привлечение 175 музыкантов оркестра и использование сольных частей в альбоме привело к тому, что творчество группы теперь описывается как симфо-метал, особенно первая 14-минутная композиция альбома «The Poet and The Pendulum». Альбом получил оценку 5/5 журнала «Kerrang!»

Группа выступила с «секретным» концертом в Rock Café в Таллине 22 сентября. Для того, чтобы сохранить инкогнито, они представились группой «Nachtwasser», исполняющей каверы Nightwish. Их первый официальный концерт с новой вокалисткой был в Тель-Авиве в Израиле 6 октября 2007 года.

DVD «End of an Era», получил «платиновый» статус в Германии, разойдясь тиражом свыше 50 000 экземпляров. Соответствующая награда была вручена группе в ходе фестиваля Rock Am Ring, в рамках которого Nightwish выступили на основной сцене перед более чем 80 000-ной аудиторией. Альбом «Dark Passion Play» тоже получил «золотой» статус в Германии, разойдясь тиражом свыше 100 000 экземпляров в течение первой недели продаж с момента релиза.

Сингл «The Islander» возглавил финские сингловые чарты.

Текущий состав
Туомас Холопайнен (фин. Tuomas Holopainen) — композитор, автор текстов, клавишные, вокал (в первые годы группы)
Анетт Олзон (Anette Olzon) — вокал
Юкка Невалайнен (Jukka «Julius» Nevalainen) — ударные
Эрно «Эмппу» Вуоринен (Emppu Vuorinen) — гитара
Марко Хиетала (Marco Hietala) — бас-гитара, вокал
Бывшие участники
Тарья Турунен (фин. Tarja Turunen) — вокал (1996—2005)
Сами Вянскя (Sami Vänskä) — бас-гитара (1998—2001)
Марьяна Пеллинен (Marjaana Pellinen) — вокал (1997) (только выступления)
Самппа Хирвонен (Samppa Hirvonen) — бас-гитара (1996) (только выступления)

http://foto.rambler.ru/public/dmitriy0407/_photos/Mirabilis_nghtwsh_blue/Mirabilis_nghtwsh_blue-web.jpg
Новый состав.

0

16

В основном ничего о них  сказать не могу, зНаю что раньше это были никому неизвестные 2 рэппера, потом к ним присоеденилась девушка Лоя(Оля), она то и придумала слова к песни, которая произвела на всех фуррор: Я буду", песня была записана совместно с группой 23:45, в том числе и грцппа 23:45 приложила немалые усилия для сочинения песни "Я буду"...Конечно они не мои кумиры...но послушать их можно=)))http://s003.radikal.ru/i202/1006/ed/88d511057c0b.jpg

0

17

АААААА как мне тут понравилось))

0

18

ого... такие разные вкусы!!! ну не знаю.. у меня в общем нет любимых груп или кумиров... у меня есть любимая певица и любимые песни... вот и все..........

0

19

http://s1.uploads.ru/t/Kltsf.jpg
только-Rammstein)))

0

20

Nightwish-огонь))ещё Skillet,Stone Sour,Avril-обязательно))и немного Trance) :love:

0


Вы здесь » Ocean Sims 2 & 3 » Музыка » Он только мой...